Burcu Erden ve Metin Çelik’ten “Telkin ve Manzara” Sergisi

Metin Çelik.

Kasa Galeri, 22 Mart – 5 Mayıs tarihleri arasında “Telkin ve Manzara” başlığını taşıyan sergiye ev sahipliği yapıyor. Burcu Erden ve Metin Çelik’in üretimlerini Derya Yücel küratörlüğünde bir araya getiren sergi, sanat tarihinde kayıp cennet ütopyası olarak beliren manzarayı insan-doğa düalizminin ötesinde, doğanın insana telkini olarak arkasına alıyor. Metin Çelik’in resimleri ve Burcu Erden’in heykelleri insan ve insan olmayanın sınırlarında biçimlenen, sembollerle yüklü anıtsal kompozisyonlar olarak sergide yerini alıyor. Sanatçılar, kendi disiplinlerinden doğaya bütüncül bir bakış ve içselleştirilmiş bir duyguyla yaklaşıyor.

Metin Çelik.

Doğanın bir malzeme ya da bir kaynak olarak değil bir fail-aktör olarak düşünülmesi, insanla insan-olmayan arasındaki bir ortak inşa olduğunun farkına varılması günümüzde sanatın da merkezinde yer alıyor. “Telkin ve Manzara” başlığındaki sergi, doğa-insan-kültür karşıtlığını aşan bir etik temelin keşfine işaret ediyor. Bu anlamda, sanatın toplumsal ve politik tahayyülü sorgulama potansiyeli antroposen kavramıyla da yüzleşmeyi mümkün kılıyor. Burcu Erden, insan ve doğa arasındaki ilişkiyi organik ve inorganik malzeme üzerinden işlerken çoğunlukla bedensel çağrışımlar taşıyan biyomorfik formlar yaratıyor. Kabaca yontulmuş izlenimi veren sakin ve yalın stilizasyonlar ne temsili ne de geometrik olan görsel bir ifade içeriyor. Soyutlanmış gerçeklik olarak karşımıza çıkan biyomorfik formlar, aşinalık ve muğlaklık arasında hem biraz tanınabilir hem de tanımlanamayan formlar şeklinde bedenleşiyor. Metin Çelik, insanın dönüşümü ve yarattığı yeni habitatın içindeki varoluşunu amorf manzaralar içinde ele alıyor. Gerçek ve hayalin, doğa ile doğaüstünün sınırlarının eridiği resimlerde kadın figürleri yaratıcı, korunması gereken, bir sığınak/kaçış olarak algılanan doğayla bütünleşiyor. Kadın ve doğa arasındaki ilişkiyi kutsayıp, erkeklerin yaratmış olduğu doğa ile kültür arasındaki sahte sınırlara işaret eden resimler eko-feminizme de selam veriyor. Sanatçı, sembolik anlamlarla yüklü arkadien manzaralar yaratıyor. “Telkin ve Manzara”, doğanın sesini bilincimize tohumluyor.

Burcu Erden.

KASA GALERİ

Bankalar Caddesi 2, Minerva Han, Karaköy, 34420 Istanbul
Telefon: (0212) 292 4939
E-posta: kasagaleri@sabanciuniv.edu
http://kasagaleri.sabanciuniv.edu/

BÜYÜK YEŞİL DÜNYANIN BÜYÜCÜSÜ: NADİDE AKDENİZ

Adem ve Havva.

Özgü üslubuyla, doğa ve insanın, organik ve suni dünyanın, gerçeklik ve kurgunun çarpıştığı sahneler yaratan Nadide Akdeniz’in kişisel sergisi “Büyük Yeşil Dünyanın Büyücüsü” 24 Ekim 2020 tarihine kadar Kasa Galeri’de izlenebilir.

1970’li yılların başından bu güne değin üretimini aralıksız bir şekilde sürdüren Nadide Akdeniz’i tanımlayan en yerinde ifade “büyük yeşil dünyanın yeşil büyücüsü”dür. Nadide Akdeniz, toplumsal, kültürel, ekolojik, politik ve tinsel dünyaları kesiştiren, iç içe geçiren masalsı yeşil sahneler kurar. Sanatçının bitkiler, ağaçlar, yapraklar, sarmaşıklar, meyveler ve çiçeklerle yaşamaya ve hareket etmeye başlayan organik evreni tuval yüzeyini bütünüyle kaplayarak sanatçının adıyla özdeş üslubu haline gelen florasını oluşturur. Sanatçının düşsel peyzajları onun bir bakıma büyülü yeşil mahlasıdır. Nadide Akdeniz güçlü, yalın ve ifadeci bir öze sahip üretimlerinde her bir yaprağı, bir çayırdaki her bir ot sapını, bir çalının dallarının her bir uzantısını katışıksız renkler ve açık seçik kontürlerle resimler ancak bu bilinçli titizlik ve yalınlık, doğaya gözlemci bir betimleme ile bakmak gibi sıradan bir gerekçeye sığamaz. Sanatçı daha çok doğanın içinden biçimleri ve renkleri alıp kendi özgün yaratımıyla şekillenen yeni bir “doğa” yaratmakla ilgilenir.

 

Adem ve Havva.

Nadide Akdeniz’in fantastik-gerçekçi dünyasında sıradan yaşamın göstergeleri olarak beliren nesneler topluma/insana/zamana işaret eden semboller olarak varlık kazanır. Beyaz bir örtü, bir çaydanlık, bir şapka, demlik, sandalye, ayakkabı, manken ya da oksijen tüpünün düşünsel, psikolojik ve sosyo-kültürel açılımları yüklü metaforlar olarak resimlerinde yerini alır. Kimliğin kültürel yükleri, yaşamın dişil döngüsü, kadınlık, erotizm ve cinsellik konuları hiç de ürkek olmayan dişil bir sembolizm içinde kendini gösterir. Akdeniz, üretimlerinde 1990’lı yıllardan itibaren nesne, form ve durumları birbiriyle kaynaştırır.

Nadide Akdeniz 2019-2020 tarihli yağlıboya tuval resimlerini, karakalem desenlerini ve videografik çalışmasını içeren kişisel sergisi “büyük yeşil dünyanın büyücüsü” 24 Ekim tarihine kadar Kasa Galeri’de izlenebilir.

 

KASA GALERİ

Bankalar Caddesi 2, Minerva Han, Karaköy, 34420 Istanbul
Telefon: (0212) 292 4939
E-posta: kasagaleri@sabanciuniv.edu
http://kasagaleri.sabanciuniv.edu/

 

NADİDE AKDENİZ: 1966 yılında Gazi Eğitim Enstitüsü, Resim-Grafik Bölümünü bitirdi. Turan Erol, Adnan Turani ve Nevide Gökaydın’ın öğrencisi oldu. Dokuz Eylül Üniversitesi Buca Eğitim Fakültesi Sanat Eğitimi Bölümünden lisans diploması aldı. Bir süre grafiker olarak çalıştı. Orta öğretim ve Yükseköğretim kurumlarında, 1975 ve 1980 yılları arasında İzmir Buca Eğitim Enstitüsü’nde, 1975’de Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü hızlandırılmış eğitim programlarında öğretmenlik ve grafikerlik yaptı. İlk dönem resimlerinde, kent yaşamı ve insanlarına ilişkin eleştirel bir gözlem çerçevesinde, yer yer ironik öğeleri de içeren bir anlayış ağır basarken; 1990’lı yıllardan itibaren doğa ayrıntılarını fotogerçekçi teknikle yorumladığı yeni bir anlatıma yöneldi. Bu resimlerde titiz bir işçilik, mavi ve yeşil tonların egemen olduğu renkçi bir tutum dikkat çeker. Sanatçı, çalışmalarını İstanbul’daki atölyesinde sürdürmektedir.