Tüm dünyadan modern ve çağdaş sanat, arkeoloji, sanat tarihi, sergiler, fuar ve bienaller, müzayedeler... Türk ve yabancı sanatçı, tasarımcı, mimar röportajları... 5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu uyarınca editörün yazılı izni olmadan blogdaki yazı, röportaj ve fotoğrafların tamamı ya da bir bölümü kullanılamaz.
27 Haziran 2021 Pazar
ARAMİS KALAY’IN KİŞİSEL SERGİSİ AMERİKA’DA AZİZ SANCAR TÜRK KÜLTÜR MERKEZİ’NDE AÇILDI
30 Mayıs 2021 Pazar
SANAT DÜNYASINDAN FARKLI KUŞAKLARDAN ALTI GÜÇLÜ İSİM 15. CONTEMPORARY İSTANBUL’A GALERİ DİANİ İLE KATILIYOR
Sanatseverlerin ve koleksiyonerlerin yakından takip ettikleri Ahmet Yeşil, Şükrü Karakuş, Tuba Önder Demircioğlu, Feyzan Alasya, Nilüfer Yıldırım ve Kadir Akyol 1-6 Haziran 2021 tarihleri arası yapıtlarını 15.Contemporary İstanbul’da (Galeri Diani’de) sergileyecekler.
Ahmet Yeşil.
40. sanat yılını iki yıl önce kutlayan sanatçı Ahmet Yeşil 15. Contemporary
İstanbul’a “Kırılgan İmge” ve “Sor(Ma)” serileriyle katılırken, kendisine has
çizgisini daha yalın ancak çok çarpıcı bir anlatımla ifade ediyor.
İspanya’da yaşayan ve üreten deneyimli sanatçı Şükrü Karakuş Neo-pop
diyebileceğimiz bir estetikle bizi çok zengin bir tekno-urban içine daldırıyor
yapıtlarıyla. Kendi kültürünü ve Akdenizliliğini evrensel bir dilin
yetkinliğiyle anlatıyor izleyiciye.
Çok farklı teknikleri bir arada yetkinlikle
kullanabilen nadir seramik sanatçılarından olan Tuba Önder Demircioğlu, son
derece kırılgan görünen ancak çok sağlam ve ustaca kullandığı porselen ve
stoneware malzemelerle oluşturduğu yapıtlarında formların dengesini ve
akışkanlığını gözler önüne seriyor.
Son yıllarda güçlü figürleriyle kendinden söz
ettiren Feyzan Alasya,
imge dünyasını tuvaline yansıtan resmi, zamansız dünyalarda varolan düşle
gerçeğin bireşimi olduğunu aktarırken bilinçaltını deşifre ediyor.
Sanatseverlerin
yakından takip ettikleri New York’ta yaşayan ve üreten genç sanatçı Nilüfer
Yıldırım, figüratif
ile soyut arasında yumuşak bir geçişle ilerleyen nadir sanatçılardan. Yapıtları bir kişi ile veya
herhangi bir yerde hatırlanan deneyimleri; pencerelerden manzaralardan, insanlarla
günlük karşılaşmalardan, her
türlü duygusal durumu, direkt ve yalın bir şekilde aktarıyor.
Adından sıklıkla sözettiren genç ve dinamik sanatçı Kadir Akyol, sanat tarihinin portre geleneğinin mirasını, zengin bir kaynak olarak
kullanırken farklı tarihsel dönemlerden ve kültürel bağlamlardan seçtiği
imgeleri, son derece çağdaş bir dille bir araya getiriyor. Sergiye Yunan
tanrıları serisi ile katılıyor. Olanın ve modern resmin, lirizmin ve ironinin
unsurları dinamik bir uyum içinde yan yana geliyor.
15.Contemporary İstanbul’da (1-6 Haziran) sanat yolcuğuna çıkanları çok
farlı bir deneyim Galeri Diani’de (A1-302) bekliyor.
Tuba Önder Demircioğlu. |
Şükrü Karakuş. |
19 Kasım 2020 Perşembe
YENİŞEHİR BELEDİYESİ AHMET YEŞİL SANAT GALERİSİ AÇILIYOR
Bugüne kadar açtığı 138 kişisel sergi, 367 karma ve yarışma sergisi ve 24 ödülün yanı sıra Mersin kentinin sanat yaşamına da önemli katkılarda bulunan Ahmet Yeşil, 41. Sanat Yılı’nda bir sanat galerisine ismi verilerek onurlandırılıyor. Kültür Bakanlığı Mersin Güzel Sanatlar Galerisi Sanat Kurulu Sergi Seçici Üyesi, Mersin Büyükşehir Belediyesi Sanat Galerisi Sergi Değerlendirme Sanat Kurulu Üyesi, Mersin Büyükşehir Belediyesi Mersin Beş Kavşak Heykel Yarışması Jürisi, İstek Vakfı Okulları Resim Yarışması Jürisi, Yenişehir Belediyesi Atatürk Kültür Merkezi Ahmet Yeşil Sanat Galerisi Seçici Kurul Başkanı gibi faaliyetleriyle, kentin kültür gönüllüleri arasında önde gelen isimlerden biri olan Ahmet Yeşil, adeta doğduğu ve sanat çalışmalarını devam ettirdiği şehir ile bütünleşmiş ikon bir isim. Ayrıca atölyesini gençlere açarak, bugün Türkiye sanat camiasının önemli isimleri arasında yer alan onlarca Mersinli sanatçının yetişmesinde de büyük emek vermiştir.
Mersin Yenişehir Belediyesi ile Ahmet Yeşil’in uzun süredir üzerinde çalıştığı Yenişehir Belediyesi Ahmet Yeşil Sanat Galerisi ve Yenişehir Belediyesi Sanat Galerisi, çağdaş bir sanat mekanının tüm ihtiyaçları göz önünde bulundurularak tasarlanmış. Galeriler, kendi duvarlarının yanı sıra özel tasarım 50 adet hareketli panosuyla, son derece esnek ve geniş sergileme imkanına sahip. Bu sergileme sistemine özel ışıklandırma sistemi de eşlik ediyor. Her iki galeri için hazırlanan yıllık sanat takviminde, kentin ihtiyaçları doğrultusunda sergilerin yanı sıra konferanslar, söyleşiler, panellere de yer veriliyor.
Yenişehir Belediyesi Ahmet Yeşil Sanat Galerisi ve Yenişehir Belediyesi Sanat Galerisi’nin yoğun programı, Atatürk Kültür Merkezi’nin halihazırdaki aktif kültürel atmosferinin daha da güçlendirilmesinde önemli rol oynayacaktır. 28.000 metrekare alan üzerine kurulmuş olan Atatürk Kültür Merkezinin 22.000 metrekarelik kapalı alanında sanat etkinlikleri için 1500 kişilik Cumhuriyet Salonu, 500’er kişilik Barış ve Özgürlük Salonları olmak üzere 3 adet salon bulunuyor. Cumhuriyet Salonu ve Barış Salonu ayrıca orkestra çukurunu da sahip. 260 metrekarelik alana kurulu Yenişehir Belediyesi Ahmet Yeşil Sanat Galerisi ve 240 metrekarelik alana sahip Yenişehir Belediyesi Sanat Galerisinin açılışı Mersin şehri için olduğu kadar, ülkemiz için de önemli bir kültürel mihenk taşıdır.
Ahmet Yeşil, Sesler ve İzler, 2019, tuval üzerine yağlıboya, 130x98 cm. |
Yenişehir Belediyesi Ahmet Yeşil Sanat Galerisi’ndeki “Yer, Zaman ve Mekan Ahmet Yeşil Resim Sergisi” 20 Kasım – 16 Aralık 2020 tarihlerinde izlenebilir.
Bilgi İçin:
Mersin Yenişehir Belediyesi Atatürk Kültür Merkezi
Telefon: (0324) 290 53 10
http://yenisehirakm.com/
www.yenisehir.bel.tr
14 Eylül 2020 Pazartesi
REACH GEBLO: “ALEGORİK TEŞHİS”
Reach Geblo, İ.G., 2020, kontrplak üzerine karışık teknik, 243x103 cm.
Labirent Sanat, Beyoğlu’ndaki yeni
mekanında 17 Eylül - 31 Ekim 2020 tarihleri arasında Reach Geblo’nun
“Alegorik Teşhis” isimli ilk kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. “Alegorik
Teşhis” sergisi; herkese ait olan, herkesin görmekte özgür olduğu fakat
üretim sürecine yabancı oldurulan hali sergilemektedir. Tuval olarak duvarları
kullanan ve grileri renklendiren sokak sanatçıları hayatı boyunca sergilere
gidemeyecek olan insanlara önerilerini sunarlar. Tek renkli hayatı kendi
imzalarıyla çok renkli kılarlar; sabah karanlığında başlayan rutin hayatlar
fark etmeksizin renklenir, istemeden düşünürler. Artık sanat her yerdedir.
Grafiti sanatçısı olan Reach
Geblo, “Alegorik Teşhis” isimli Labirent Sanat’taki ilk
kişisel sergisinde tuvalleştirdiği duvarları sergi alanına taşıyarak hem
deneyimini aktarır hem de eğitimli ve yetkin eliyle resimlerini paylaşır.
Sergideki tüm portreler tanıdığı, bir şeyler paylaştığı arkadaşlarının
portreleridir. Herhangi birilerinin resmini yapmaz, tanışlarının yüz
ifadelerini zaman zaman izleyiciyle göz göze getirir zaman zaman saklar.
Portrelerin üzerlerindeki mavi ve kırmızı renkler birer renk değil, tüm sokak
deneyimini yaşarken önce sesiyle uyaran sonra da grileri bozmayı yasaklayanın
ışığıdır. Mavi ve kırmızı, en soğuk ve en sıcak ana renklerdir, mavi uzaktan
kırmızı da yakından çok net hissedilir.Reach Geblo, O.Ö., 2020, kontrplak
üzerine karışık teknik, 220x170cm
Sergide Reach Geblo,
yaşadıklarını şahitleriyle birlikte izleyiciyle paylaşmaktadır. Sokaktaki özgür
ve eş zamanlı kısıtlı alanı sergi mekanına taşır. Her bir tuval farklı
malzemeleriyle kalıcılıklarını hissettirirler çünkü sokakta bu resimler her an
gri bir boyayla örtülme tehlikesindedirler. Sergideki heykel-yerleştirme,
sanatçının kendisinden yola çıkarak tüm sokak sanatçılarının yaşadıklarını
karşı anıta dönüştürür.
Reach Geblo’nun “Alegorik Teşhis”
isimli kişisel sergisi 17 Eylül – 31 Ekim 2020 tarihleri arasında Labirent
Sanat’ta görülebilir.
Labirent Sanat
Çatma Mescit
Mah. Tepebaşı Cad. No:56 K:2 34430, Beyoğlu / İstanbul
Ziyaret saatleri: Salı – Cumartesi | 11.00 – 19.00
12 Eylül 2020 Cumartesi
BÜYÜK YEŞİL DÜNYANIN BÜYÜCÜSÜ: NADİDE AKDENİZ
Adem ve Havva.
Özgü üslubuyla,
doğa ve insanın, organik ve suni dünyanın, gerçeklik ve kurgunun çarpıştığı
sahneler yaratan Nadide Akdeniz’in kişisel sergisi “Büyük Yeşil Dünyanın Büyücüsü”
24 Ekim 2020 tarihine kadar Kasa Galeri’de izlenebilir.
1970’li yılların başından bu güne değin üretimini aralıksız bir şekilde sürdüren Nadide Akdeniz’i tanımlayan en yerinde ifade “büyük yeşil dünyanın yeşil büyücüsü”dür. Nadide Akdeniz, toplumsal, kültürel, ekolojik, politik ve tinsel dünyaları kesiştiren, iç içe geçiren masalsı yeşil sahneler kurar. Sanatçının bitkiler, ağaçlar, yapraklar, sarmaşıklar, meyveler ve çiçeklerle yaşamaya ve hareket etmeye başlayan organik evreni tuval yüzeyini bütünüyle kaplayarak sanatçının adıyla özdeş üslubu haline gelen florasını oluşturur. Sanatçının düşsel peyzajları onun bir bakıma büyülü yeşil mahlasıdır. Nadide Akdeniz güçlü, yalın ve ifadeci bir öze sahip üretimlerinde her bir yaprağı, bir çayırdaki her bir ot sapını, bir çalının dallarının her bir uzantısını katışıksız renkler ve açık seçik kontürlerle resimler ancak bu bilinçli titizlik ve yalınlık, doğaya gözlemci bir betimleme ile bakmak gibi sıradan bir gerekçeye sığamaz. Sanatçı daha çok doğanın içinden biçimleri ve renkleri alıp kendi özgün yaratımıyla şekillenen yeni bir “doğa” yaratmakla ilgilenir.
Adem ve Havva.
Nadide
Akdeniz’in fantastik-gerçekçi dünyasında sıradan yaşamın göstergeleri olarak
beliren nesneler topluma/insana/zamana işaret eden semboller olarak varlık
kazanır. Beyaz bir örtü, bir çaydanlık, bir şapka, demlik, sandalye, ayakkabı,
manken ya da oksijen tüpünün düşünsel, psikolojik ve sosyo-kültürel açılımları
yüklü metaforlar olarak resimlerinde yerini alır. Kimliğin kültürel yükleri,
yaşamın dişil döngüsü, kadınlık, erotizm ve cinsellik konuları hiç de ürkek
olmayan dişil bir sembolizm içinde kendini gösterir. Akdeniz, üretimlerinde
1990’lı yıllardan itibaren nesne, form ve durumları birbiriyle kaynaştırır.
Nadide
Akdeniz 2019-2020 tarihli yağlıboya tuval resimlerini, karakalem desenlerini ve
videografik çalışmasını içeren kişisel sergisi “büyük yeşil dünyanın büyücüsü”
24 Ekim tarihine kadar Kasa Galeri’de izlenebilir.
KASA
GALERİ
Bankalar
Caddesi 2, Minerva Han, Karaköy, 34420 Istanbul
Telefon: (0212) 292 4939
E-posta: kasagaleri@sabanciuniv.edu
http://kasagaleri.sabanciuniv.edu/
NADİDE AKDENİZ: 1966 yılında
Gazi Eğitim Enstitüsü, Resim-Grafik Bölümünü bitirdi. Turan Erol, Adnan Turani ve
Nevide Gökaydın’ın öğrencisi oldu. Dokuz Eylül Üniversitesi Buca Eğitim
Fakültesi Sanat Eğitimi Bölümünden lisans diploması aldı. Bir süre grafiker
olarak çalıştı. Orta öğretim ve Yükseköğretim kurumlarında, 1975 ve 1980
yılları arasında İzmir Buca Eğitim Enstitüsü’nde, 1975’de Ankara Gazi Eğitim
Enstitüsü hızlandırılmış eğitim programlarında öğretmenlik ve grafikerlik
yaptı. İlk dönem resimlerinde, kent yaşamı ve insanlarına ilişkin eleştirel bir
gözlem çerçevesinde, yer yer ironik öğeleri de içeren bir anlayış ağır
basarken; 1990’lı yıllardan itibaren doğa ayrıntılarını fotogerçekçi teknikle
yorumladığı yeni bir anlatıma yöneldi. Bu resimlerde titiz bir işçilik, mavi ve
yeşil tonların egemen olduğu renkçi bir tutum dikkat çeker. Sanatçı,
çalışmalarını İstanbul’daki atölyesinde sürdürmektedir.
2 Mart 2020 Pazartesi
AHMET YEŞİL SCOPE ART SHOW NEW YORK’TA
Ahmet Yeşil, Diyalektik Dokun(ma), 2020, tuval üzerine yağlıboya, (120x90 cm - 120x60 cm) 120x150 cm. |
Ahmet Yeşil, Diyalektik Dokun(ma), 2020, tuval üzerine yağlıboya, 150x110 cm. |
Ahmet Yeşil, Sesler ve İzler, 2020, tuval üzerine yağlıboya, 100x80 cm. |
23 Şubat 2020 Pazar
“STREETWISE ISTANBUL” PROJESİ AMERİKA’DA SERGİLENİYOR
Emirgan'da kestane satıcısı Hakkı bey. |
Fatma Ayran (sedefkar Küçük Ayasofya'da). |
Beyoğlu'ndan bir görünüm. |
4 Aralık 2019 Çarşamba
İSMET DOĞAN’IN “HİÇBİR YERDEYİZ” SERGİSİ LABİRENT SANAT’TA
İsmet Doğan, “Kırık Masa - Eksiklik Serisi I Broken Table - Lack Series”, 2012, c-print, 150x120 cm. |
İsmet Doğan, “Kırık Kalp - Eksiklik
Serisi I Broken Heart - Lack Series”, 2012 - 2019, c-print, 65x50 cm.
|
İsmet Doğan, Kırık Ekran - Eksiklik Serisi I
Broken Screen - Lack Series, 2012 - 2019, c-print, 130x100 cm. |
14 Ekim 2019 Pazartesi
AHMET YEŞİL 40. SANAT YILINDA “SESLER VE İZLER” SERGİSİYLE GALERİ DİANİ’DE
Ahmet Yeşil, "Sesler ve İzler", 2019, tuval üzerine yağlıboya, 110x120 cm. |
Ahmet Yeşil, "Sesler ve İzler", 2019, tuval üzerine yağlıboya, 85x65 cm. |
Ahmet Yeşil, "Sesler ve İzler", 2019,
tuval üzerine yağlıboya, 80x65 cm. |
4 Eylül 2019 Çarşamba
İSTANBUL’DA SEMT SEMT SERGİ TURU / EYLÜL – EKİM 2019
Artweek@Akaretler |
Eylül-Ekim ayları İstanbullular için en yoğun sanat dönemlerinden biri. 2019 yılı sanat sezonu üçüncü edisyonu düzenlenen Artweeks @Akaretler ile başladı. 3 - 22 Eylül tarihleri arasında devam eden etkinlik, her gün 11.00 ve 20.00 saatleri arasında ücretsiz ziyaret edilebilecek.
İstanbul Bienali. |
Etkinlik: Lynn Arlene Criswell, Kaybedilmiş - Kazanılmış Zaman, 17 Eylül 2019
Jose Parla. |
Evin Sanat Galerisi. |
Sinan Tuncay |
Etkinlik: Canan, Muhabbet, Kehanet, Saadet, 4 Eylül - 3 Kasım 2019
Etkinlik: Bilge Alkor, Witnesses - Pınar Yoldaş, Ecophilia, 17 Eylül - 19 Ekim 2019
Pedro Gómez-Egaña. |
Sinan Logie, Mekansal Durumlar, 4 Eylül - 9 Kasım 2019, ARK Kültür
Etkinlik: Osman Dinç, “Ankara-İstanbul”, 3-30 Eylül 2019
Ekinlik: Yurdaer Kahraman, Işığın Vizyonları, 20 Eylül - 6 Ekim 2019
Etkinlik: 13 Eylül'de açılıyor.